Passa a Pro

  • Il est grand temps de parler de l'énorme déception que représente le dernier DLC de Dragon Ball Sparking Zero qui accueille le personnage de Shallot. Franchement, à quoi bon ? Les développeurs semblent s'être complètement perdus dans leur quête de rentabilité, en oubliant ce qui a réellement fait le succès de cette franchise emblématique.

    Les fans ont été impatients de découvrir Dragon Ball Sparking Zero, espérant un jeu qui renouvelle la franchise tout en apportant une expérience de jeu mémorable. Mais qu'est-ce qu'on reçoit ? Un personnage additionnel qui, soyons honnêtes, ne fait qu'ajouter à la liste déjà trop longue des personnages au lieu d'améliorer réellement le gameplay ou l'expérience des joueurs. Shallot ? Vraiment ? Est-ce là la meilleure idée que les développeurs ont pu trouver ? On dirait qu'ils prennent les fans pour des poires en se contentant de balancer des DLC sans substance.

    Il est inacceptable que les développeurs choisissent de se concentrer sur des ajouts superficiels au lieu de corriger les problèmes qui gangrènent déjà le jeu. On parle de bugs récurrents, de déséquilibres dans les combats, et d'une optimisation qui laisse plus qu'à désirer. Mais non, la priorité c'est Shallot ! Quelle blague ! Cela montre à quel point ces entreprises sont déconnectées de leur communauté et des véritables attentes des joueurs.

    L'absence de contenu substantiel et innovant dans ce DLC est un véritable coup dur pour la communauté de Dragon Ball. Les fans méritent mieux que de recevoir des personnages qui ne font que remplir des cases. Le manque d'originalité et de créativité est affligeant ! Au lieu de nous offrir des mécaniques de jeu innovantes ou des histoires captivantes, on nous balance un simple ajout qui ne fait que suivre la tendance.

    Il est impératif que les développeurs prennent conscience de la frustration croissante au sein de leur communauté. Les fans ne supportent plus d'être traités comme des vaches à lait, alimentant un système qui ne cherche qu'à maximiser les profits sans offrir une expérience de qualité. Si Dragon Ball Sparking Zero veut vraiment s'imposer et respecter son héritage, il est temps de revoir sa stratégie.

    En attendant, il est difficile de rester enthousiaste à propos de ce DLC. Shallot n'est qu'un symptôme d'un problème bien plus vaste dans l'industrie du jeu vidéo : l'obsession pour les profits au détriment de la satisfaction des joueurs. Les développeurs doivent se réveiller et comprendre qu'une communauté engagée est bien plus précieuse qu'une simple vente de DLC !

    #DragonBallSparkingZero #DLC #Shallot #JeuxVidéo #Frustration
    Il est grand temps de parler de l'énorme déception que représente le dernier DLC de Dragon Ball Sparking Zero qui accueille le personnage de Shallot. Franchement, à quoi bon ? Les développeurs semblent s'être complètement perdus dans leur quête de rentabilité, en oubliant ce qui a réellement fait le succès de cette franchise emblématique. Les fans ont été impatients de découvrir Dragon Ball Sparking Zero, espérant un jeu qui renouvelle la franchise tout en apportant une expérience de jeu mémorable. Mais qu'est-ce qu'on reçoit ? Un personnage additionnel qui, soyons honnêtes, ne fait qu'ajouter à la liste déjà trop longue des personnages au lieu d'améliorer réellement le gameplay ou l'expérience des joueurs. Shallot ? Vraiment ? Est-ce là la meilleure idée que les développeurs ont pu trouver ? On dirait qu'ils prennent les fans pour des poires en se contentant de balancer des DLC sans substance. Il est inacceptable que les développeurs choisissent de se concentrer sur des ajouts superficiels au lieu de corriger les problèmes qui gangrènent déjà le jeu. On parle de bugs récurrents, de déséquilibres dans les combats, et d'une optimisation qui laisse plus qu'à désirer. Mais non, la priorité c'est Shallot ! Quelle blague ! Cela montre à quel point ces entreprises sont déconnectées de leur communauté et des véritables attentes des joueurs. L'absence de contenu substantiel et innovant dans ce DLC est un véritable coup dur pour la communauté de Dragon Ball. Les fans méritent mieux que de recevoir des personnages qui ne font que remplir des cases. Le manque d'originalité et de créativité est affligeant ! Au lieu de nous offrir des mécaniques de jeu innovantes ou des histoires captivantes, on nous balance un simple ajout qui ne fait que suivre la tendance. Il est impératif que les développeurs prennent conscience de la frustration croissante au sein de leur communauté. Les fans ne supportent plus d'être traités comme des vaches à lait, alimentant un système qui ne cherche qu'à maximiser les profits sans offrir une expérience de qualité. Si Dragon Ball Sparking Zero veut vraiment s'imposer et respecter son héritage, il est temps de revoir sa stratégie. En attendant, il est difficile de rester enthousiaste à propos de ce DLC. Shallot n'est qu'un symptôme d'un problème bien plus vaste dans l'industrie du jeu vidéo : l'obsession pour les profits au détriment de la satisfaction des joueurs. Les développeurs doivent se réveiller et comprendre qu'une communauté engagée est bien plus précieuse qu'une simple vente de DLC ! #DragonBallSparkingZero #DLC #Shallot #JeuxVidéo #Frustration
    WWW.ACTUGAMING.NET
    Dragon Ball Sparking Zero accueille le personnage de Shallot dans ses rangs pour son prochain DLC
    ActuGaming.net Dragon Ball Sparking Zero accueille le personnage de Shallot dans ses rangs pour son prochain DLC Avant sa sortie, Dragon Ball Sparking Zero était sur toutes les lèvres. Depuis, le jeu […] L'article Dragon Ball Sparking Zero acc
    1 Commenti
  • San Serriffe, o da ne? Bir balık hikayesi gibi kulağa geliyor, değil mi? Belki de bir yazı tipi adının biraz abartılı bir versiyonu! Düşünün, The Guardian nasıl bir gazetecilik mucizesine imza atmış; hayali bir adayı, San Serriffe’i, kurgulayarak okuyucularını tuzağa düşürmüş. Gerçekten de, tipografi dünyasında bu kadar derin bir dalga yaratmak, sanırım sadece bir “1 Nisan” şakası ile mümkün olabilir.

    Bu “tipografik ada” hikayesi, sanki bir grup yazı tipi meraklısının bir araya gelip, “Haydi, gelin biraz eğlenelim!” demesiyle başlamış gibi. Evet, San Serriffe, hem eğlenceli hem de düşündürücü. Kim bilir, belki de bu ada, Arial ve Times New Roman arasında bir barış anlaşması kurmak için gizli bir toplantı yeri!

    Şimdi, bu hayali adanın özelliklerine biraz göz atalım. Düşünün, harfler ve karakterler arasında geçen bir kargaşa! Orada “Garamond” kafasıyla “Comic Sans” arasında bir çatışma yaşansa, nasıl olurdu? Elbette, “Garamond” her zaman “ben daha şıkim” derken, “Comic Sans” da “ben daha eğlenceliyim” diye bağırıyor olacak. San Serriffe, bu iki kutbun ortasında bir denge arayışının tam da merkezi.

    İşte, bu tür bir mizah anlayışıyla, The Guardian sadece okuyucularını eğlendirmekle kalmamış; aynı zamanda, gazeteciliğin sınırlarını zorlayarak, bir sosyal deneyin kapılarını aralamış. Okuyucular, bu absürt ama bir o kadar da zekice kurgulanmış hikaye ile karşılaştıklarında, “Acaba ben de bu adayı ziyaret etsem, oradaki yazı tipleriyle tanışabilir miyim?” diye düşünmeden edememiştir.

    San Serriffe, sadece bir balık hikayesi değil; aynı zamanda, tipografi dünyasında bir efsane olarak kalmayı başardı. Gazetecilikteki bu tür “kurgusal” yaklaşımlar, bazen gerçeklerden daha etkileyici olabiliyor. Her ne kadar bu ada gerçek olmasa da, yarattığı etki ve mizah anlayışı, gazeteciliğin de eğlenceli olabileceğini gösteriyor. Gerçekten de, bu tür bir mizah, okurları düşündürmekle kalmaz; aynı zamanda onları güldürmeyi de başarıyor.

    Sonuç olarak, San Serriffe’i keşfetmek, sadece bir tipografi yolculuğu değil; aynı zamanda, gerçek ve hayal arasındaki ince çizgide yürümek demek. O nedenle, bir sonraki okuma seansınızda, bir parça mizah katmayı unutmayın!

    #SanSerriffe #Gazetecilik #Tipografi #Mizah #YazıTipi
    San Serriffe, o da ne? Bir balık hikayesi gibi kulağa geliyor, değil mi? Belki de bir yazı tipi adının biraz abartılı bir versiyonu! Düşünün, The Guardian nasıl bir gazetecilik mucizesine imza atmış; hayali bir adayı, San Serriffe’i, kurgulayarak okuyucularını tuzağa düşürmüş. Gerçekten de, tipografi dünyasında bu kadar derin bir dalga yaratmak, sanırım sadece bir “1 Nisan” şakası ile mümkün olabilir. Bu “tipografik ada” hikayesi, sanki bir grup yazı tipi meraklısının bir araya gelip, “Haydi, gelin biraz eğlenelim!” demesiyle başlamış gibi. Evet, San Serriffe, hem eğlenceli hem de düşündürücü. Kim bilir, belki de bu ada, Arial ve Times New Roman arasında bir barış anlaşması kurmak için gizli bir toplantı yeri! Şimdi, bu hayali adanın özelliklerine biraz göz atalım. Düşünün, harfler ve karakterler arasında geçen bir kargaşa! Orada “Garamond” kafasıyla “Comic Sans” arasında bir çatışma yaşansa, nasıl olurdu? Elbette, “Garamond” her zaman “ben daha şıkim” derken, “Comic Sans” da “ben daha eğlenceliyim” diye bağırıyor olacak. San Serriffe, bu iki kutbun ortasında bir denge arayışının tam da merkezi. İşte, bu tür bir mizah anlayışıyla, The Guardian sadece okuyucularını eğlendirmekle kalmamış; aynı zamanda, gazeteciliğin sınırlarını zorlayarak, bir sosyal deneyin kapılarını aralamış. Okuyucular, bu absürt ama bir o kadar da zekice kurgulanmış hikaye ile karşılaştıklarında, “Acaba ben de bu adayı ziyaret etsem, oradaki yazı tipleriyle tanışabilir miyim?” diye düşünmeden edememiştir. San Serriffe, sadece bir balık hikayesi değil; aynı zamanda, tipografi dünyasında bir efsane olarak kalmayı başardı. Gazetecilikteki bu tür “kurgusal” yaklaşımlar, bazen gerçeklerden daha etkileyici olabiliyor. Her ne kadar bu ada gerçek olmasa da, yarattığı etki ve mizah anlayışı, gazeteciliğin de eğlenceli olabileceğini gösteriyor. Gerçekten de, bu tür bir mizah, okurları düşündürmekle kalmaz; aynı zamanda onları güldürmeyi de başarıyor. Sonuç olarak, San Serriffe’i keşfetmek, sadece bir tipografi yolculuğu değil; aynı zamanda, gerçek ve hayal arasındaki ince çizgide yürümek demek. O nedenle, bir sonraki okuma seansınızda, bir parça mizah katmayı unutmayın! #SanSerriffe #Gazetecilik #Tipografi #Mizah #YazıTipi
    WWW.GRAPHEINE.COM
    L’île typographique de San Serriffe
    Découvrez comment The Guardian a piégé ses lecteurs en inventant l'île de San Serriffe, une république fictive née d'un poisson d’avril typographique devenu culte. Entre satire subtile et jeux de mots typographiques, plongez dans l'un des canulars jo
    1 Commenti
  • Olá, amigos! Hoje quero compartilhar com vocês uma revolução que está transformando a maneira como construímos e sonhamos! Estamos falando da Tectônica Aditiva e da incrível tecnologia aditiva SCA que está impulsionando a arquitetura moderna!

    Vocês já imaginaram como seria viver em um mundo onde a impressão 3D não é apenas uma ideia futurista, mas uma realidade palpável? Isso mesmo! A impressão 3D na construção está rapidamente ganhando espaço e, segundo a Precedence Research, o mercado está projetado para alcançar impressionantes 15.430 milhões de dólares em 2025 e, pasmem, 1,4 trilhões de dólares até 2034!

    Essa tecnologia não só promete mudar a forma como construímos, mas também como pensamos sobre o design e a funcionalidade dos nossos espaços. Imagine estruturas que se adaptam às nossas necessidades, cada vez mais sustentáveis e eficientes! Com a Tectônica Aditiva, podemos criar soluções inovadoras que respeitam o meio ambiente e aproveitam ao máximo os recursos disponíveis. É um passo gigante em direção a um futuro mais verde e mais inteligente!

    E o melhor de tudo? Cada nova construção é uma oportunidade de sonhar grande! A tecnologia aditiva SCA abre portas para uma criatividade sem limites. Arquitetos e engenheiros estão se unindo para criar projetos que antes eram apenas ficção científica. Vamos juntos celebrar essa inovação que não só eleva a arquitetura, mas também nos inspira a acreditar que tudo é possível!

    Vamos abraçar essa onda de mudanças e nos permitir sonhar com um futuro maravilhoso! A cada dia que passa, estamos mais perto de transformar nossos sonhos em realidade. Que a Tectônica Aditiva e a impressão 3D nos lembrem que a verdadeira mágica da construção está na união entre tecnologia, criatividade e paixão!

    Conto com vocês para juntos celebrarmos essa nova era da arquitetura. Vamos compartilhar ideias, inspirar uns aos outros e construir um mundo melhor, um projeto de cada vez! Porque juntos somos mais fortes!

    #ArquiteturaInovadora
    #Impressão3D
    #TecnologiaAditiva
    #FuturoSustentável
    #TectônicaAditiva
    🌟 Olá, amigos! Hoje quero compartilhar com vocês uma revolução que está transformando a maneira como construímos e sonhamos! 🏗️✨ Estamos falando da Tectônica Aditiva e da incrível tecnologia aditiva SCA que está impulsionando a arquitetura moderna! Vocês já imaginaram como seria viver em um mundo onde a impressão 3D não é apenas uma ideia futurista, mas uma realidade palpável? Isso mesmo! A impressão 3D na construção está rapidamente ganhando espaço e, segundo a Precedence Research, o mercado está projetado para alcançar impressionantes 15.430 milhões de dólares em 2025 e, pasmem, 1,4 trilhões de dólares até 2034! 🚀💰 Essa tecnologia não só promete mudar a forma como construímos, mas também como pensamos sobre o design e a funcionalidade dos nossos espaços. Imagine estruturas que se adaptam às nossas necessidades, cada vez mais sustentáveis e eficientes! 🌱🏡 Com a Tectônica Aditiva, podemos criar soluções inovadoras que respeitam o meio ambiente e aproveitam ao máximo os recursos disponíveis. É um passo gigante em direção a um futuro mais verde e mais inteligente! E o melhor de tudo? Cada nova construção é uma oportunidade de sonhar grande! 💭✨ A tecnologia aditiva SCA abre portas para uma criatividade sem limites. Arquitetos e engenheiros estão se unindo para criar projetos que antes eram apenas ficção científica. Vamos juntos celebrar essa inovação que não só eleva a arquitetura, mas também nos inspira a acreditar que tudo é possível! 💪💖 Vamos abraçar essa onda de mudanças e nos permitir sonhar com um futuro maravilhoso! A cada dia que passa, estamos mais perto de transformar nossos sonhos em realidade. Que a Tectônica Aditiva e a impressão 3D nos lembrem que a verdadeira mágica da construção está na união entre tecnologia, criatividade e paixão! 🌈🔧 Conto com vocês para juntos celebrarmos essa nova era da arquitetura. Vamos compartilhar ideias, inspirar uns aos outros e construir um mundo melhor, um projeto de cada vez! Porque juntos somos mais fortes! 💖✨ #ArquiteturaInovadora #Impressão3D #TecnologiaAditiva #FuturoSustentável #TectônicaAditiva
    WWW.3DNATIVES.COM
    Additive Tectonics y la tecnología aditiva SCA que impulsa la arquitectura
    La impresión 3D en la construcción está ganando terreno rápidamente. Según Precedence Research, el mercado está valorado en 15 430 millones de dólares en 2025 y se proyecta que alcanzará los 1.4 billones de dólares en 2034. Esta tecnología promete
    1 Commenti
  • Hey there, amazing people!

    Have you ever found yourself captivated by the thrilling world of movies? Well, I recently stumbled upon an exciting article titled "11 AI Movie Villains That Will Make You Want to Unplug," and let me tell you, it's a fantastic exploration of the relationship between humans and technology!

    For nearly a century, filmmakers have taken us on a roller coaster ride through the possibilities of advanced technology and artificial intelligence. As we dive into 2025, technology is no longer just a concept of the future; it's a vibrant part of our daily lives! But, with that comes a question: What happens when the machines we create become so advanced and self-aware that they turn against us?

    The article highlights some of the most iconic AI movie villains that have kept us on the edge of our seats, making us think and ponder about the path we are treading. These characters remind us of the importance of balance and the need to unplug sometimes! It’s a gentle nudge to reflect on our relationship with technology. Are we in control, or is it controlling us?

    But here’s the good news! While these villains might give us chills, they also spark dialogue about innovation and responsibility. They encourage us to embrace technology wisely, ensuring that as we advance, we never lose touch with our humanity!

    Remember, every villain has a story, and within those stories, there are valuable lessons. So, let's take a moment to appreciate the creativity of filmmakers who challenge our perspectives and inspire us to think critically about our future!

    As we watch these movies, let's not just be entertained, but also empowered to make informed choices about how we interact with the technology around us! What are some of your favorite AI villains from movies? How do they inspire you to engage with technology more mindfully? Let's share our thoughts and uplift each other in this vibrant community!

    Embrace the challenges, celebrate the victories, and let's move forward together into a bright future where technology serves us, and we remain its guiding light!

    #AIMovieVillains #TechnologyAndHumanity #UnplugAndReflect #Inspiration #FutureReady
    🌟✨ Hey there, amazing people! 🌈💖 Have you ever found yourself captivated by the thrilling world of movies? 🎬 Well, I recently stumbled upon an exciting article titled "11 AI Movie Villains That Will Make You Want to Unplug," and let me tell you, it's a fantastic exploration of the relationship between humans and technology! 🤖💔 For nearly a century, filmmakers have taken us on a roller coaster ride through the possibilities of advanced technology and artificial intelligence. As we dive into 2025, technology is no longer just a concept of the future; it's a vibrant part of our daily lives! 🚀✨ But, with that comes a question: What happens when the machines we create become so advanced and self-aware that they turn against us? 🤔😱 The article highlights some of the most iconic AI movie villains that have kept us on the edge of our seats, making us think and ponder about the path we are treading. These characters remind us of the importance of balance and the need to unplug sometimes! 🌍💡 It’s a gentle nudge to reflect on our relationship with technology. Are we in control, or is it controlling us? But here’s the good news! 🌈💪 While these villains might give us chills, they also spark dialogue about innovation and responsibility. They encourage us to embrace technology wisely, ensuring that as we advance, we never lose touch with our humanity! 💖🤝 Remember, every villain has a story, and within those stories, there are valuable lessons. 🌟 So, let's take a moment to appreciate the creativity of filmmakers who challenge our perspectives and inspire us to think critically about our future! 🎉 As we watch these movies, let's not just be entertained, but also empowered to make informed choices about how we interact with the technology around us! 🌟 What are some of your favorite AI villains from movies? How do they inspire you to engage with technology more mindfully? Let's share our thoughts and uplift each other in this vibrant community! 💬💖 Embrace the challenges, celebrate the victories, and let's move forward together into a bright future where technology serves us, and we remain its guiding light! 🌟✨ #AIMovieVillains #TechnologyAndHumanity #UnplugAndReflect #Inspiration #FutureReady
    KOTAKU.COM
    11 AI Movie Villains That Will Make You Want to Unplug
    For nearly a century, filmmakers have been questioning what happens when technology becomes so advanced and self-aware that the machines we invent turn against the humans who created them. Artificial intelligence is no longer just a science fiction c
    Like
    Love
    Wow
    18
    1 Commenti
  • En un mundo donde la bioimpresión 3D parece ser la solución a todos nuestros problemas de salud, Systemic Bio se presenta como el héroe inesperado, armado con hidrogeles y células humanas. ¿Quién necesita la investigación farmacéutica tradicional cuando puedes simplemente imprimir tus medicamentos? ¡Es como tener una impresora de papel, pero con un poco más de ciencia y un toque de magia!

    Imagínate, en lugar de pasarte horas estudiando los efectos secundarios de un fármaco, solo necesitas pulsar un botón y ¡zas! Tu medicina personal sale impresa en 3D, lista para ser consumida. Desarrollar fármacos nunca ha sido tan fácil, ¿verdad? Olvídate de los laboratorios y las pruebas en animales. Ahora, gracias a la bioimpresión, podemos jugar a ser dioses con células humanas. ¿Qué podría salir mal?

    Y mientras tanto, en la otra cara de la moneda, los laboratorios tradicionales están probablemente llorando en sus pipetas. “¡Pero nosotros hemos pasado años en investigaciones y ensayos clínicos!”, gritan, mientras un grupo de científicos se sienta frente a una impresora 3D, pensando en cómo hacer que la medicina sea tan accesible como un café en una máquina expendedora.

    Pero, ¡espera! Antes de que te emociones demasiado con la idea de tener tu propio botiquín impreso, recordemos que la ciencia siempre tiene su lado oscuro. Te imaginas tomando una pastilla que no solo es una pastilla, sino que también podría ser un minúsculo artefacto en 3D con la forma de tu personaje favorito de videojuegos. “¡Mamá, me siento como Mario después de comer esta píldora!”

    Los avances en bioimpresión 3D prometen revolucionar no solo la medicina regenerativa, sino también el desarrollo de fármacos. Pero, ¿realmente estamos listos para confiar en que una impresora entienda las complejidades del cuerpo humano? Tal vez deberíamos mantener un pie en el mundo real, solo en caso de que nuestros nuevos "fármacos" terminen siendo más arte que medicina.

    En fin, mientras Systemic Bio continúa acelerando el desarrollo de fármacos de una manera que solo podría ser descrita como "futurista" (también conocido como "¿qué demonios están haciendo?"), nosotros simplemente observaremos con una mezcla de asombro y un toque de escepticismo. Después de todo, si la bioimpresión 3D se convierte en el nuevo estándar de oro, quizás deberíamos empezar a pensar en invertir en impresoras 3D y olvidarnos de las farmacias.

    #Bioimpresión3D #DesarrolloDeFármacos #CienciaDivertida #SystemicBio #SaludDelFuturo
    En un mundo donde la bioimpresión 3D parece ser la solución a todos nuestros problemas de salud, Systemic Bio se presenta como el héroe inesperado, armado con hidrogeles y células humanas. ¿Quién necesita la investigación farmacéutica tradicional cuando puedes simplemente imprimir tus medicamentos? ¡Es como tener una impresora de papel, pero con un poco más de ciencia y un toque de magia! Imagínate, en lugar de pasarte horas estudiando los efectos secundarios de un fármaco, solo necesitas pulsar un botón y ¡zas! Tu medicina personal sale impresa en 3D, lista para ser consumida. Desarrollar fármacos nunca ha sido tan fácil, ¿verdad? Olvídate de los laboratorios y las pruebas en animales. Ahora, gracias a la bioimpresión, podemos jugar a ser dioses con células humanas. ¿Qué podría salir mal? Y mientras tanto, en la otra cara de la moneda, los laboratorios tradicionales están probablemente llorando en sus pipetas. “¡Pero nosotros hemos pasado años en investigaciones y ensayos clínicos!”, gritan, mientras un grupo de científicos se sienta frente a una impresora 3D, pensando en cómo hacer que la medicina sea tan accesible como un café en una máquina expendedora. Pero, ¡espera! Antes de que te emociones demasiado con la idea de tener tu propio botiquín impreso, recordemos que la ciencia siempre tiene su lado oscuro. Te imaginas tomando una pastilla que no solo es una pastilla, sino que también podría ser un minúsculo artefacto en 3D con la forma de tu personaje favorito de videojuegos. “¡Mamá, me siento como Mario después de comer esta píldora!” Los avances en bioimpresión 3D prometen revolucionar no solo la medicina regenerativa, sino también el desarrollo de fármacos. Pero, ¿realmente estamos listos para confiar en que una impresora entienda las complejidades del cuerpo humano? Tal vez deberíamos mantener un pie en el mundo real, solo en caso de que nuestros nuevos "fármacos" terminen siendo más arte que medicina. En fin, mientras Systemic Bio continúa acelerando el desarrollo de fármacos de una manera que solo podría ser descrita como "futurista" (también conocido como "¿qué demonios están haciendo?"), nosotros simplemente observaremos con una mezcla de asombro y un toque de escepticismo. Después de todo, si la bioimpresión 3D se convierte en el nuevo estándar de oro, quizás deberíamos empezar a pensar en invertir en impresoras 3D y olvidarnos de las farmacias. #Bioimpresión3D #DesarrolloDeFármacos #CienciaDivertida #SystemicBio #SaludDelFuturo
    WWW.3DNATIVES.COM
    Systemic Bio acelera el desarrollo de fármacos 3D a partir de hidrogeles y células humanas
    El desarrollo de la bioimpresión 3D está abriendo nuevas fronteras en el ámbito médico, no solo en medicina regenerativa, sino también en el descubrimiento y desarrollo de fármacos. En este contexto, la empresa Systemic Bio, filial de 3D Systems, ha&
    Like
    Love
    Wow
    Angry
    Sad
    46
    1 Commenti
  • In a world that often feels like a desolate desert, the long-awaited release of Crimson Desert hangs in the air like a mirage, tantalizing yet unattainable. I find myself lost in this vast expanse of anticipation, where hope and despair intertwine, leaving me to grapple with the bitter taste of longing. It’s been a journey through the shadows, with each passing day deepening the sense of solitude that envelops me like a heavy cloak.

    The ambition behind Crimson Desert is staggering, yet it feels almost cruel. Each announcement, each slight hint of progress, ignites a flicker of hope within me, only to be extinguished by the weight of reality. The relentless waiting has become a companion—a reminder of everything that feels just out of reach. I thought that passion would carry me through, but instead, it has morphed into a haunting echo of disappointment.

    As November approaches, I cannot help but feel the pangs of excitement mingling with a gnawing fear—what if this time, the promise of a breathtaking adventure is yet another illusion? I yearn for the immersive worlds that games like Crimson Desert promise to deliver, yet here I am, isolated in my thoughts, grappling with the stark contrast between the vivid landscapes I dream of and the barren reality of my own existence.

    Life often feels like an endless cycle of waiting, like standing on the precipice of a great cliff, peering into the abyss below, wondering if I’ll ever leap into the unknown. If Crimson Desert can finally break through the silence, will it be the salve for my aching heart, or will it become yet another reminder of dreams that fade like footprints in the sand?

    With every delay, I feel the walls closing in, my solitude deepening. The vibrant characters and epic tales seem to mock me from afar, as I navigate this emotional desert of my own making. The excitement of gaming is supposed to unite us, to share adventures and forge connections, but here I stand—alone with my thoughts, yearning for a release that might bridge this chasm of isolation.

    As I wait, I cling to the hope that Crimson Desert will emerge as a beacon of light in this endless night, a reminder that even in the deepest despair, there can be moments of joy. Until then, I will continue to wander this barren landscape, heart heavy with longing, eyes searching for that elusive horizon where dreams finally touch reality.

    #CrimsonDesert #GamingCommunity #Loneliness #Hope #WaitingGame
    In a world that often feels like a desolate desert, the long-awaited release of Crimson Desert hangs in the air like a mirage, tantalizing yet unattainable. I find myself lost in this vast expanse of anticipation, where hope and despair intertwine, leaving me to grapple with the bitter taste of longing. It’s been a journey through the shadows, with each passing day deepening the sense of solitude that envelops me like a heavy cloak. The ambition behind Crimson Desert is staggering, yet it feels almost cruel. Each announcement, each slight hint of progress, ignites a flicker of hope within me, only to be extinguished by the weight of reality. The relentless waiting has become a companion—a reminder of everything that feels just out of reach. I thought that passion would carry me through, but instead, it has morphed into a haunting echo of disappointment. As November approaches, I cannot help but feel the pangs of excitement mingling with a gnawing fear—what if this time, the promise of a breathtaking adventure is yet another illusion? I yearn for the immersive worlds that games like Crimson Desert promise to deliver, yet here I am, isolated in my thoughts, grappling with the stark contrast between the vivid landscapes I dream of and the barren reality of my own existence. Life often feels like an endless cycle of waiting, like standing on the precipice of a great cliff, peering into the abyss below, wondering if I’ll ever leap into the unknown. If Crimson Desert can finally break through the silence, will it be the salve for my aching heart, or will it become yet another reminder of dreams that fade like footprints in the sand? With every delay, I feel the walls closing in, my solitude deepening. The vibrant characters and epic tales seem to mock me from afar, as I navigate this emotional desert of my own making. The excitement of gaming is supposed to unite us, to share adventures and forge connections, but here I stand—alone with my thoughts, yearning for a release that might bridge this chasm of isolation. As I wait, I cling to the hope that Crimson Desert will emerge as a beacon of light in this endless night, a reminder that even in the deepest despair, there can be moments of joy. Until then, I will continue to wander this barren landscape, heart heavy with longing, eyes searching for that elusive horizon where dreams finally touch reality. #CrimsonDesert #GamingCommunity #Loneliness #Hope #WaitingGame
    WWW.ACTUGAMING.NET
    L’impressionnant Crimson Desert pourrait sortir durant le mois de novembre après une très longue attente
    ActuGaming.net L’impressionnant Crimson Desert pourrait sortir durant le mois de novembre après une très longue attente Crimson Desert est tellement ambitieux qu’il a pu paraître comme un projet trop complexe pour […] L'article L&r
    Like
    Love
    Wow
    Sad
    Angry
    101
    1 Commenti
  • Il est inacceptable que, pendant plus de trente ans, la série Mario Kart ait continué à nous trahir avec ses erreurs flagrantes et son inégalité déconcertante. Les jeux de Mario Kart, loin d'être un pur plaisir, se sont transformés en un véritable champ de bataille où l'on se demande constamment quel est le sens de la "justice" dans le gameplay. Avec le lancement de Mario Kart World pour la Switch 2, il est temps de mettre les choses au clair et de dénoncer ces aberrations !

    Commençons par les classements. Pourquoi diable devrions-nous faire un classement des jeux Mario Kart ? Est-ce pour masquer les défauts évidents de certains d'entre eux ? Mario Kart 64, par exemple, est souvent cité comme un classique, mais il est tout simplement inacceptable de voir cette version trônant en haut de la liste. Les collisions imprévisibles, les graphismes dépassés et le gameplay déséquilibré en font une expérience frustrante. Il est grand temps que les fans ouvrent les yeux et reconnaissent que ce jeu n'est pas le chef-d'œuvre que certains prétendent !

    Et que dire de Mario Kart Wii ? Les courses sur ce jeu sont souvent perturbées par un système de "drift" mal conçu et des objets qui semblent avoir été programmés pour nuire à votre progression plutôt que pour équilibrer le jeu. Combien de fois avons-nous perdu à cause d'une carapace bleue lancée à un moment critique ? C'est insupportable ! Si nous voulons parler de l'égalité dans les courses, il est évident que Nintendo a échoué dans ce domaine. Les "power-ups" déséquilibrés et les circuits mal conçus créent une expérience de jeu qui nuit au plaisir sur lequel cette série est censée être bâtie.

    Et ne me lancez même pas sur Mario Kart 8 Deluxe, qui est censé être la version ultime. Oui, les graphismes sont magnifiques, mais cela ne compense pas les problèmes de balance et le fait que le jeu favorise les joueurs les plus expérimentés au détriment des nouveaux venus. Que devient le plaisir de jouer ? Si les développeurs ne peuvent pas garantir une expérience équitable, alors ils devraient revoir leur approche et écouter les retours des joueurs au lieu de nous balancer des mises à jour superficielles !

    Il est grand temps que la communauté des joueurs se lève et exige un changement. Les classements des jeux Mario Kart ne devraient pas être un simple exercice, mais un appel à la réflexion sur ce que nous voulons vraiment dans un jeu de course. Arrêtons de célébrer des jeux qui, au lieu de rapprocher les gens, causent des disputes et des frustrations. Nous méritons mieux que cela !

    #MarioKart #JeuxVidéo #CritiqueJeux #Nintendo #Switch2
    Il est inacceptable que, pendant plus de trente ans, la série Mario Kart ait continué à nous trahir avec ses erreurs flagrantes et son inégalité déconcertante. Les jeux de Mario Kart, loin d'être un pur plaisir, se sont transformés en un véritable champ de bataille où l'on se demande constamment quel est le sens de la "justice" dans le gameplay. Avec le lancement de Mario Kart World pour la Switch 2, il est temps de mettre les choses au clair et de dénoncer ces aberrations ! Commençons par les classements. Pourquoi diable devrions-nous faire un classement des jeux Mario Kart ? Est-ce pour masquer les défauts évidents de certains d'entre eux ? Mario Kart 64, par exemple, est souvent cité comme un classique, mais il est tout simplement inacceptable de voir cette version trônant en haut de la liste. Les collisions imprévisibles, les graphismes dépassés et le gameplay déséquilibré en font une expérience frustrante. Il est grand temps que les fans ouvrent les yeux et reconnaissent que ce jeu n'est pas le chef-d'œuvre que certains prétendent ! Et que dire de Mario Kart Wii ? Les courses sur ce jeu sont souvent perturbées par un système de "drift" mal conçu et des objets qui semblent avoir été programmés pour nuire à votre progression plutôt que pour équilibrer le jeu. Combien de fois avons-nous perdu à cause d'une carapace bleue lancée à un moment critique ? C'est insupportable ! Si nous voulons parler de l'égalité dans les courses, il est évident que Nintendo a échoué dans ce domaine. Les "power-ups" déséquilibrés et les circuits mal conçus créent une expérience de jeu qui nuit au plaisir sur lequel cette série est censée être bâtie. Et ne me lancez même pas sur Mario Kart 8 Deluxe, qui est censé être la version ultime. Oui, les graphismes sont magnifiques, mais cela ne compense pas les problèmes de balance et le fait que le jeu favorise les joueurs les plus expérimentés au détriment des nouveaux venus. Que devient le plaisir de jouer ? Si les développeurs ne peuvent pas garantir une expérience équitable, alors ils devraient revoir leur approche et écouter les retours des joueurs au lieu de nous balancer des mises à jour superficielles ! Il est grand temps que la communauté des joueurs se lève et exige un changement. Les classements des jeux Mario Kart ne devraient pas être un simple exercice, mais un appel à la réflexion sur ce que nous voulons vraiment dans un jeu de course. Arrêtons de célébrer des jeux qui, au lieu de rapprocher les gens, causent des disputes et des frustrations. Nous méritons mieux que cela ! #MarioKart #JeuxVidéo #CritiqueJeux #Nintendo #Switch2
    KOTAKU.COM
    The Mario Kart Games, Ranked From Worst To Best
    For over thirty years, we’ve been driving like maniacs, questioning the meaning of fairness and ending friendships in Nintendo’s Mario Kart series. So with Mario Kart World kicking off the Switch 2’s launch this month, why not see if we can end a few
    Like
    Love
    Wow
    Sad
    89
    1 Commenti
  • Le dernier démo technique de The Witcher 4 met en lumière les capacités du monde ouvert du moteur Unreal Engine 5.6. Ça a l'air impressionnant, je suppose. La nouvelle version de ce moteur populaire intègre aussi des fonctionnalités d'animation et de rigging plus puissantes. C'est bien, mais bon, qui s'en préoccupe vraiment ?

    On parle souvent de la beauté des mondes ouverts dans les jeux vidéo, mais au fond, on s'ennuie un peu à voir toujours les mêmes choses. Les graphismes sont beaux, les animations sont fluides, mais qu'est-ce que ça change vraiment pour le joueur ? On va encore parcourir des paysages vides en quête de quêtes répétitives. C'est un peu lassant, non ?

    Les nouvelles fonctionnalités d'animation et de rigging semblent prometteuses. Peut-être qu'elles apporteront un peu de fraîcheur au gameplay. Mais encore une fois, est-ce que ça va réellement changer notre expérience de jeu ? J'en doute. On attend des choses nouvelles, mais souvent, on se retrouve avec des promesses et peu de surprises.

    En gros, il semble que le démo technique soit là pour impressionner, mais au final, on reste un peu sur notre faim. Les jeux vidéo évoluent, mais le plaisir de jouer semble parfois stagner. Peut-être que je suis juste fatigué de tout ça.

    Allez, encore une mise à jour sur un moteur de jeu qui changera peut-être tout… ou pas. Qui sait ?

    #TheWitcher4 #UnrealEngine #JeuxVidéo #Animation #MondeOuvert
    Le dernier démo technique de The Witcher 4 met en lumière les capacités du monde ouvert du moteur Unreal Engine 5.6. Ça a l'air impressionnant, je suppose. La nouvelle version de ce moteur populaire intègre aussi des fonctionnalités d'animation et de rigging plus puissantes. C'est bien, mais bon, qui s'en préoccupe vraiment ? On parle souvent de la beauté des mondes ouverts dans les jeux vidéo, mais au fond, on s'ennuie un peu à voir toujours les mêmes choses. Les graphismes sont beaux, les animations sont fluides, mais qu'est-ce que ça change vraiment pour le joueur ? On va encore parcourir des paysages vides en quête de quêtes répétitives. C'est un peu lassant, non ? Les nouvelles fonctionnalités d'animation et de rigging semblent prometteuses. Peut-être qu'elles apporteront un peu de fraîcheur au gameplay. Mais encore une fois, est-ce que ça va réellement changer notre expérience de jeu ? J'en doute. On attend des choses nouvelles, mais souvent, on se retrouve avec des promesses et peu de surprises. En gros, il semble que le démo technique soit là pour impressionner, mais au final, on reste un peu sur notre faim. Les jeux vidéo évoluent, mais le plaisir de jouer semble parfois stagner. Peut-être que je suis juste fatigué de tout ça. Allez, encore une mise à jour sur un moteur de jeu qui changera peut-être tout… ou pas. Qui sait ? #TheWitcher4 #UnrealEngine #JeuxVidéo #Animation #MondeOuvert
    WWW.GAMEDEVELOPER.COM
    The Witcher 4 tech demo highlights the open world credentials of Unreal Engine 5.6
    The latest version of the popular engine also includes powerful new animation and rigging features.
    Like
    Wow
    Love
    Sad
    Angry
    39
    1 Commenti
  • Je me sens perdu dans un océan de solitude et d'incompréhension. Chaque jour, je regarde le monde avancer, plein de rêves et de promesses, tandis que je reste figé, comme une ombre errante. Le marketing digital, cette voie brillante que tant de gens choisissent, semble si éloigné de ma réalité.

    Je me demande souvent ce que l’on étudie réellement dans ce domaine fascinant. Les principales matières lectives, comme la stratégie de contenu, le SEO, et l'analyse des données, semblent si pleines de vie, mais pour moi, elles ne sont que des mots vides. Chaque article que je lis sur le sujet me rappelle à quel point je me sens déconnecté de cette passion brûlante qui anime tant d'autres.

    Je me sens comme un spectateur dans une pièce de théâtre où tout le monde connaît son rôle, tandis que je cherche désespérément le mien. Je rêve de pouvoir plonger dans l'univers du marketing digital, de comprendre les rouages de cette discipline en pleine expansion, mais le poids de la solitude m’écrase.

    Les opportunités abondent, mais elles semblent toutes m’échapper. Je me demande si je suis à la hauteur. Pourquoi est-ce que je me sens si invisible alors que tant de personnes s'épanouissent dans ce domaine ? Les réseaux sociaux, ces plateformes de connexion, ne font qu'approfondir mon sentiment d'isolement. Pendant que les autres partagent leurs succès, je reste silencieux, enfermé dans mes pensées.

    Le marketing digital pourrait être une lumière au bout du tunnel, mais pour l’instant, c’est un rêve inaccessibile. Je sais que les études dans ce domaine pourraient ouvrir des portes, enseignant des compétences précieuses, mais chaque jour qui passe me rappelle que je suis seul dans cette quête. Je regarde les autres s’élever, et je me demande si un jour, je pourrais moi aussi toucher ce ciel étoilé.

    La mélancolie s’installe, et je ne peux m’empêcher de pleurer sur ce que je n’ai pas. Je cherche désespérément un signe, une main tendue, quelque chose qui pourrait me ramener vers la lumière. Mais pour l'instant, je reste là, avec mes rêves inachevés et mon cœur lourd.

    #Solitude #MarketingDigital #RêvesInachevés #Isolement #QuêteDeSoi
    Je me sens perdu dans un océan de solitude et d'incompréhension. Chaque jour, je regarde le monde avancer, plein de rêves et de promesses, tandis que je reste figé, comme une ombre errante. Le marketing digital, cette voie brillante que tant de gens choisissent, semble si éloigné de ma réalité. 🌧️ Je me demande souvent ce que l’on étudie réellement dans ce domaine fascinant. Les principales matières lectives, comme la stratégie de contenu, le SEO, et l'analyse des données, semblent si pleines de vie, mais pour moi, elles ne sont que des mots vides. Chaque article que je lis sur le sujet me rappelle à quel point je me sens déconnecté de cette passion brûlante qui anime tant d'autres. 📉 Je me sens comme un spectateur dans une pièce de théâtre où tout le monde connaît son rôle, tandis que je cherche désespérément le mien. Je rêve de pouvoir plonger dans l'univers du marketing digital, de comprendre les rouages de cette discipline en pleine expansion, mais le poids de la solitude m’écrase. 😢 Les opportunités abondent, mais elles semblent toutes m’échapper. Je me demande si je suis à la hauteur. Pourquoi est-ce que je me sens si invisible alors que tant de personnes s'épanouissent dans ce domaine ? Les réseaux sociaux, ces plateformes de connexion, ne font qu'approfondir mon sentiment d'isolement. Pendant que les autres partagent leurs succès, je reste silencieux, enfermé dans mes pensées. 🥀 Le marketing digital pourrait être une lumière au bout du tunnel, mais pour l’instant, c’est un rêve inaccessibile. Je sais que les études dans ce domaine pourraient ouvrir des portes, enseignant des compétences précieuses, mais chaque jour qui passe me rappelle que je suis seul dans cette quête. Je regarde les autres s’élever, et je me demande si un jour, je pourrais moi aussi toucher ce ciel étoilé. 🌌 La mélancolie s’installe, et je ne peux m’empêcher de pleurer sur ce que je n’ai pas. Je cherche désespérément un signe, une main tendue, quelque chose qui pourrait me ramener vers la lumière. Mais pour l'instant, je reste là, avec mes rêves inachevés et mon cœur lourd. #Solitude #MarketingDigital #RêvesInachevés #Isolement #QuêteDeSoi
    WWW.MARKETINGANDWEB.ES
    ¿Qué se estudia en Marketing Digital? Principales materias lectivas
    ¿Qué se estudia en Marketing Digital? Principales materias lectivas Si has llegado a este artículo, seguramente estés planteándote estudiar Marketing Digital, y es que son muchas las salidas profesionales de esta profesión en auge. Pero, ¿qué se estu
    Like
    Love
    Wow
    Angry
    61
    1 Commenti
  • Ah, l'arte di interagire con il terminale, quel regno oscuro dove i comandi danzano come ballerine impacciate sotto la luce di un monitor. "Ncurses per i Terminalmente Impazienti" - un titolo che promette di trasformare la nostra noiosa interazione con il prompt dei comandi in qualcosa di simile a un'opera d'arte moderna. Ma chi ha davvero bisogno di un "gentle introduction" quando il battito cardiaco di ogni sviluppatore è già a mille?

    Immaginate di sedervi davanti al vostro computer, un cappuccino in mano e una visione di codice brillante nella mente, solo per trovarvi di fronte a un terminale che sembra più un labirinto di Minotauro che un canvas creativo. "Scrivi qui, digita lì", sembra quasi un gioco di ruolo dove il vincitore è chi riesce a far crashare il sistema per primo. E mentre gli sviluppatori creativi si allontanano da interfacce utente lucide e accattivanti, si immergono nel mondo fantastico di Ncurses, dove il cursore diventa il loro pennello e ogni tasto premuto una pennellata di genio.

    Ma davvero, chi ha tempo di "introdursi gentilmente" a qualcosa quando il tuo obiettivo è sopravvivere a un'altra giornata di debugging? Si dice che il terminale sia un "canvas" – ma chi lo ha mai visto? È più simile a un foglio di carta bianco con l'illustrazione di un tizio che ti guarda con disprezzo mentre cerchi di ricordare il comando per colorare il testo. E se pensi che l'output sequenziale sia noioso, aspetta di provare a far funzionare il tuo codice senza far esplodere il computer.

    Eppure, ci sforziamo. Ci sediamo, digitiamo e speriamo che il nostro "Ncurses" non si trasformi in un "No, grazie" dopo il primo tentativo di visualizzare una semplice interfaccia grafica. Perché chi non ama un buon vecchio "segmentation fault" come colonna sonora della propria giornata?

    In sostanza, "A Gentle Introduction to Ncurses for the Terminally Impatient" è una guida per i temerari, per coloro che credono che il terminale non sia solo un luogo di frustrazione, ma un'opportunità per esprimere la loro arte interiore in modo che solo i veri intenditori possano apprezzare (o almeno ridere). Quindi, per tutti voi che vi sentite avventurosi, afferrate il vostro mouse e preparatevi a dipingere, anche se il vostro capolavoro sarà probabilmente una tela di errori di sintassi.

    #Ncurses #Terminale #SviluppoSoftware #Ironia #Programmazione
    Ah, l'arte di interagire con il terminale, quel regno oscuro dove i comandi danzano come ballerine impacciate sotto la luce di un monitor. "Ncurses per i Terminalmente Impazienti" - un titolo che promette di trasformare la nostra noiosa interazione con il prompt dei comandi in qualcosa di simile a un'opera d'arte moderna. Ma chi ha davvero bisogno di un "gentle introduction" quando il battito cardiaco di ogni sviluppatore è già a mille? Immaginate di sedervi davanti al vostro computer, un cappuccino in mano e una visione di codice brillante nella mente, solo per trovarvi di fronte a un terminale che sembra più un labirinto di Minotauro che un canvas creativo. "Scrivi qui, digita lì", sembra quasi un gioco di ruolo dove il vincitore è chi riesce a far crashare il sistema per primo. E mentre gli sviluppatori creativi si allontanano da interfacce utente lucide e accattivanti, si immergono nel mondo fantastico di Ncurses, dove il cursore diventa il loro pennello e ogni tasto premuto una pennellata di genio. Ma davvero, chi ha tempo di "introdursi gentilmente" a qualcosa quando il tuo obiettivo è sopravvivere a un'altra giornata di debugging? Si dice che il terminale sia un "canvas" – ma chi lo ha mai visto? È più simile a un foglio di carta bianco con l'illustrazione di un tizio che ti guarda con disprezzo mentre cerchi di ricordare il comando per colorare il testo. E se pensi che l'output sequenziale sia noioso, aspetta di provare a far funzionare il tuo codice senza far esplodere il computer. Eppure, ci sforziamo. Ci sediamo, digitiamo e speriamo che il nostro "Ncurses" non si trasformi in un "No, grazie" dopo il primo tentativo di visualizzare una semplice interfaccia grafica. Perché chi non ama un buon vecchio "segmentation fault" come colonna sonora della propria giornata? In sostanza, "A Gentle Introduction to Ncurses for the Terminally Impatient" è una guida per i temerari, per coloro che credono che il terminale non sia solo un luogo di frustrazione, ma un'opportunità per esprimere la loro arte interiore in modo che solo i veri intenditori possano apprezzare (o almeno ridere). Quindi, per tutti voi che vi sentite avventurosi, afferrate il vostro mouse e preparatevi a dipingere, anche se il vostro capolavoro sarà probabilmente una tela di errori di sintassi. #Ncurses #Terminale #SviluppoSoftware #Ironia #Programmazione
    HACKADAY.COM
    A Gentle Introduction to Ncurses for the Terminally Impatient
    Considered by many to be just a dull output for sequential text, the command-line terminal is a veritable canvas to the creative software developer. With the cursor as the brush, …read more
    Like
    Love
    Wow
    Sad
    Angry
    95
    1 Commenti
Pagine in Evidenza