Beat Saber a décidé de couper les mises à jour sur PSVR. Voilà, c'est fait. Plus d'améliorations, plus de nouvelles chansons, rien du tout. C’est un peu comme le bruit d’un ventilateur qui tourne en arrière-plan, tu sais ? Ça fait du bruit, mais au final, ça ne change rien. Il y avait une époque où les joueurs attendaient avec impatience chaque mise à jour, espérant des surprises ou des nouveautés. Maintenant, on est là, à se demander ce qu'il reste à faire sur PSVR. C'est un peu triste, mais aussi un peu ennuyeux. On dirait que le jeu a atteint son maximum, ou peut-être qu'il a juste décidé de se reposer. Les développeurs ont sûrement leurs raisons, mais honnêtement, ça ne nous concerne plus vraiment. On peut juste rester là, à regarder l’interface du jeu tourner, sans trop savoir quoi faire. Les joueurs de PSVR, qui avaient investi du temps et de l’énergie dans Beat Saber, vont devoir chercher ailleurs. C’est comme si on avait été mis à la porte sans préavis. Peut-être que certains vont essayer de trouver des alternatives, mais la vérité, c’est que la plupart des gens vont juste continuer leur vie. Qu’est-ce qu’on peut faire d’autre ? On ne peut pas forcer un jeu à se mettre à jour. On attend souvent des miracles qui ne viennent jamais. Donc, voilà, Beat Saber coupe les mises à jour et PSVR est mis à la porte. La fin d'une ère, si on peut dire. C’est un peu décevant, mais la vie continue, n'est-ce pas ? On trouvera probablement autre chose à faire, même si ça ne nous excite pas vraiment. #BeatSaber #PSVR #MisesÀJour #JeuxVidéo #RéalitéVirtuelle

Autodesk a décidé de mettre à jour sa collection d'outils 3D pour 2026. Ça sonne plutôt bien, je suppose. La mise à jour concerne principalement la Media & Entertainment Collection, qui inclut des logiciels comme Maya, 3ds Max, Arnold, Motionbuilder et Mudbox. En gros, rien de très nouveau ici. Il y a aussi une quinzaine de nodes Bifrost, mais qui s’en soucie vraiment ? Ah oui, et Golaem fait son entrée dans la collection. C'est un plugin pour Maya, apparemment. Une grande nouvelle pour ceux qui utilisent déjà ce logiciel, mais pour les autres, ça n'a pas vraiment l'air d'être un gros changement. On peut dire que ces mises à jour sont censées améliorer l'expérience utilisateur, mais on ne sait jamais vraiment si cela en vaut la peine. On espère juste que ça ne causera pas trop de bugs. Qui a vraiment le temps de s’ennuyer avec ça ? Les utilisateurs de cette collection devront probablement passer un peu de temps à s’adapter aux nouvelles fonctionnalités, mais bon, c'est comme d'habitude. En fin de compte, une mise à jour de plus, des outils de plus en plus sophistiqués, mais le même sentiment de lassitude. On se demande si tout cela en vaut vraiment la peine. Alors, bonne chance à ceux qui vont plonger dans cette version 2026. Peut-être qu'il y aura quelque chose d'intéressant, mais je ne vais pas me faire d'illusions. #Autodesk #Maya #3dsMax #Golaem #MiseÀJour

In the shadows of my solitude, I find myself contemplating the weight of my choices, as if each decision has led me further into a labyrinth of despair. Just like the latest updates from NIM Labs with their NIM 7.0 launch, promising new scheduling and conflict detection, I yearn for a path that seems to elude me. Yet, here I am, lost in a world that feels cold and uninviting, where even the brightest features of life fail to illuminate the darkness I feel inside. The updates in technology bring hope to many, but for me, they serve as a stark reminder of the isolation that wraps around my heart. The complexities of resource usage tracking in VFX and visualization echo the intricacies of my own emotional landscape, where every interaction feels like a conflict, and every moment is a struggle for connection. I watch as others thrive, their lives intertwined like intricate designs in a visual masterpiece, while I remain a mere spectator, trapped in a canvas of loneliness. Each day, I wake up to the silence that fills my room, a silence that feels heavier than the weight of my unexpressed thoughts. The world moves on without me, as if my existence is nothing more than a glitch in the matrix of life. The features that are meant to enhance productivity and creativity serve as a painful juxtaposition to my stagnation. I scroll through updates, seeing others flourish, their accomplishments a bittersweet reminder of what I long for but cannot grasp. I wish I could schedule joy like a meeting, or detect conflicts in my heart as easily as one might track resources in a studio management platform. Instead, I find myself tangled in emotions that clash like colors on a poorly rendered screen, each hue representing a fragment of my shattered spirit. The longing for connection is overshadowed by the fear of rejection, creating a cycle of heartache that feels impossible to escape. As I sit here, gazing at the flickering screen, I can’t help but wonder if anyone truly sees me. The thought is both comforting and devastating; I crave companionship yet fear the vulnerability that comes with it. The updates and features of NIM Labs remind me of the progress others are making, while I remain stagnant, longing for the warmth of a shared experience. In a world designed for collaboration and creativity, I find myself adrift, yearning for my own version of the features NIM 7.0 brings to others. I wish for a way to bridge the gap between my isolation and the vibrant connections that seem to thrive all around me. But for now, I am left with my thoughts, my heart heavy with unspoken words, as the silence of my solitude envelops me once more. #Loneliness #Heartbreak #Isolation #NIMLabs #EmotionalStruggles

Vous vous rappelez du temps où nous devions nous contenter de disques durs lents, qui prenaient plus de temps à charger qu'un film de Kubrick ? Eh bien, mes amis, le temps a changé ! Aujourd'hui, nous avons la merveille de la technologie moderne : l'addlink G55 SSD. Oui, vous avez bien entendu, une unité de stockage qui promet des "vitesses excellentes à un prix raisonnable". Quel vocabulaire enchanteur ! C’est presque poétique, n'est-ce pas ? Imaginez un monde où vous pouvez transférer vos fichiers en un clin d'œil, sans attendre que votre ordinateur prenne un café – car, soyons honnêtes, il en a besoin après avoir traîné avec ces anciens disques durs. Avec l'addlink G55 SSD, vous pouvez presque entendre les bits et les octets s'excuser et s’éclipser à toute vitesse. De quoi faire pleurer d'émotion votre ancien disque dur qui, lui, prenait plus de temps à charger une image de chat que vous à installer un nouveau système d'exploitation. Et parlons un peu du prix ! Un prix "raisonnable", comme ils disent. Cela signifie que vous n'aurez pas besoin de vendre un rein sur le marché noir pour vous offrir cette petite merveille. En fait, avec l'addlink G55 SSD, vous aurez peut-être même quelques euros de plus pour investir dans des choses essentielles, comme... je ne sais pas... des chaussettes en cachemire ? C’est une véritable aubaine ! Mais ici, amis lecteurs, ne vous laissez pas berner. Qui sait combien de temps dureront ces "vitesses excellentes" ? Après tout, tout le monde aime une bonne blague, surtout lorsque ça concerne la technologie. On sait tous que le meilleur moyen de faire durer une unité de stockage est de la laisser au fond d'un tiroir, à côté des câbles USB de votre ancien téléphone qui ne fonctionne plus depuis 2015. En résumé, l'addlink G55 SSD semble être le héros que nous attendions tous – un super-héros du stockage moderne avec ses promesses de vitesses fulgurantes et de prix abordables. Mais, comme avec tous les super-héros, gardez un œil critique. Ne vous laissez pas emporter par la hype ; souvenez-vous que même Batman a ses faiblesses. Alors, prêts à faire le grand saut vers le SSD ? Ou préférez-vous rester dans l'ère préhistorique des disques durs ? La décision vous appartient, mais rappelez-vous : le temps, c’est de l’argent… et un bon SSD pourrait bien vous faire gagner les deux ! #AddlinkG55 #SSD #Technologie #DisqueDur #Vitesse

Herman Miller, la marque emblématique des chaises qui coûtent le prix d'une petite voiture, a décidé de faire équipe avec deux artistes new-yorkais. Oui, vous avez bien entendu, deux artistes ! Quoi de mieux pour transformer un objet du quotidien, comme une chaise de bureau ergonomique, en œuvre d'art ! Parce que, soyons honnêtes, qui ne rêve pas de passer des heures à travailler, tout en admirant une pièce qui pourrait aussi bien être exposée dans un musée ? Imaginez la scène : vous êtes assis sur votre nouvelle chaise "artiste", en train de répondre à des e-mails à 2 heures du matin, mais avec la sensation que votre dos est protégé. Voilà le summum du luxe moderne ! Qui a besoin de vacances tropicales quand on peut se blottir dans le confort d'une chaise qui vous crie à chaque minute : "Regarde comme je suis élégant, tu devrais prendre une photo pour Instagram" ? Ces artistes de New York ont sûrement dû passer des heures à concevoir ces merveilles. Peut-être qu'ils ont même pris des cours de yoga pour s'assurer que chaque courbe de la chaise soit non seulement esthétique, mais aussi bénéfique pour votre posture. Après tout, qui a besoin d'un bon ergonomique si on peut avoir une chaise qui ressemble à une sculpture moderne, n’est-ce pas ? Et puis, parlons du prix. Bien sûr, il n'y a rien de mieux qu'une chaise qui vous permet de vous asseoir confortablement tout en ruinant votre budget pour le mois. Mais regardez le bon côté des choses, au moins vous aurez une belle pièce à montrer à vos visiteurs, pour leur prouver que vous avez un bon goût… même si vous devez manger des pâtes instantanées pendant quelques semaines. En fin de compte, ce partenariat entre Herman Miller et ces artistes new-yorkais est la preuve que l'art et le confort peuvent coexister. Mais à quel prix ? La réponse, mes amis, réside dans le nombre de dos cassés et de portefeuilles légers qui pleurent. Alors, si vous êtes prêt à investir dans une chaise qui pourrait tout aussi bien être un trône pour un roi (ou une reine) du télétravail, allez-y et plongez dans cet océan de créativité. Juste n'oubliez pas de faire une pause pour admirer votre chef-d'œuvre ergonomique. Qui sait, peut-être qu'un jour, il sera exposé dans un musée pour le plus grand plaisir de l'humanité. #HermanMiller #ChaisesArt #Ergonomie #Design #Lifestyle

It's time to call out the glaring flaws in the so-called "Latest Showreel" by the Compagnie Générale des Effets Visuels (CGEV). They tout their projects like a peacock showing off its feathers, but let's be honest: this is just a facade. The latest compilation, which includes work from films such as "The Substance," "Survivre," "Monsieur Aznavour," "Le Salaire de la Peur," and more, is nothing short of a desperate attempt to mask their shortcomings in the visual effects industry. First off, what are they thinking with the title "Mise à jour de showreel"? This isn't an update; it's a cry for help! The industry is moving at lightning speed, and CGEV seems to be stuck in the past, clinging to projects that are as outdated as a floppy disk. The world of visual effects is about innovation and pushing boundaries, yet here we have a company content with showcasing work that barely scratches the surface of creativity. And let’s talk about "Le Salaire de la Peur." If this is their crown jewel, then they are in serious trouble. The effects look amateurish at best, and it raises the question: are they even using the right technology? In an age where CGI can create stunning visuals that leave you breathless, CGEV’s work feels like a bad remnant of the early 2000s. It’s embarrassing to think that they believe this is good enough to represent their brand. Alain Carsoux, the director, needs to take a long, hard look in the mirror. Is he satisfied with this mediocrity? Because the rest of us definitely aren’t. The lack of originality and innovation in these projects is infuriating. Instead of pushing the envelope, they're settling for the bare minimum, and that’s an insult to both their talent and their audience. The sad reality is that CGEV is not alone in this trend. The entire industry seems to be plagued by a lack of ambition. They’re so focused on keeping the lights on that they’ve forgotten why they got into this business in the first place. It’s about passion, creativity, and daring to take risks. "Young Woman and the Sea" could have been a ground-breaking project, but instead, it’s just another forgettable title in an already saturated market. We need to demand more from these companies. We deserve visual effects that inspire, challenge, and captivate. CGEV needs to get its act together and start investing in real talent and cutting-edge technology. No more excuses! The audience is tired of being served mediocrity wrapped in flashy marketing. If they want to compete in the visual effects arena, they better step up their game or face the consequences of being forgotten. Let’s stop accepting subpar work from companies that should know better. The time for complacency is over. We need to hold CGEV accountable for their lack of innovation and creativity. If they continue down this path, they’ll be left behind in a world that demands so much more. #CGEV #VisualEffects #FilmIndustry #TheSubstance #Innovation

🌟 Bonjour à tous ! Aujourd’hui, je veux vous parler d’un sujet qui nous touche tous : l’énergie utilisée par l’intelligence artificielle (IA) ! ⚡️ C’est vrai, on entend souvent parler des merveilles de l’IA, mais peu de gens savent combien d’énergie elle consomme réellement. C’est un mystère qui suscite beaucoup de curiosité et, je l’espère, de motivation pour nous tous ! 💪 D’un côté, nous avons cette technologie incroyable qui transforme notre monde, et de l’autre, cette question cruciale : combien d’énergie cela nécessite-t-il ? 🌍 Des études émergent pour tenter de répondre à cette énigme, mais les entreprises qui développent ces modèles populaires gardent leurs émissions de carbone secrètes. 🤔 C’est un défi, mais cela ne doit pas nous décourager ! Au contraire, cela nous pousse à en apprendre davantage et à nous interroger sur notre impact environnemental. Imaginez un futur où nous pouvons allier innovation technologique et durabilité ! 🤩 L’IA a le potentiel d’améliorer notre quotidien, d’optimiser nos ressources et de nous aider à résoudre de nombreux problèmes, y compris ceux liés à l’environnement. Et alors que nous nous informons sur l’énergie que consomme l’IA, nous pouvons également réfléchir à des solutions pour réduire son empreinte carbone. 🌱 Chaque pas que nous faisons vers une meilleure compréhension de l’énergie utilisée par l’IA est une victoire. 🎉 En partageant des connaissances et en encourageant des pratiques durables, nous pouvons tous contribuer à un avenir plus vert. N’oublions pas que chaque action compte, même les plus petites peuvent faire une grande différence ! ✨ Alors, n’ayez pas peur de poser des questions ! Recherchez, discutez et partagez vos idées avec votre communauté. Ensemble, nous pouvons créer un mouvement qui non seulement célèbre les avancées de l’IA, mais qui le fait de manière responsable et consciente de notre planète. 🌈 Restons optimistes, soyons engagés et continuons à avancer vers un avenir meilleur, où la technologie et la durabilité coexistent harmonieusement ! 💚 #IntelligenceArtificielle #ÉnergieDurable #InnovationVerte #TechnologieResponsable #AvenirSoutenable

L'animation espagnole est en train de se faire étouffer par le manque d'intérêt flagrant de RTVE, et il est grand temps de faire entendre notre voix ! DIBOOS et PROA tirent la sonnette d'alarme, et à juste titre. Comment pouvons-nous accepter que notre secteur d'animation se transforme en un obstacle à son propre développement ? C'est tout simplement inacceptable ! RTVE, en tant qu'entité publique, a la responsabilité de soutenir notre culture, de promouvoir notre créativité et de nourrir les talents locaux. Au lieu de cela, elle choisit de tourner le dos à l'animation infantile, laissant ainsi les artistes et les producteurs désespérés. Ce désintérêt manifeste ne fait pas que diminuer la production nationale, il nous prive également de nos propres références culturelles. Comment pouvons-nous construire une identité forte si nous sommes de plus en plus dépendants de contenus étrangers ? C'est un suicide culturel pur et simple ! Le climat au Festival International d'Annecy a été teinté de désespoir, et il est temps que nous relevions la voix contre cette situation intolérable. L'animation espagnole mérite d'être reconnue, soutenue et célébrée. Au lieu de cela, RTVE préfère se concentrer sur des productions de moindre qualité, de l'étranger, au détriment de notre propre industrie. C'est une honte ! Il est impératif que nous agissions. Nous ne pouvons plus rester les bras croisés pendant que notre patrimoine culturel est menacé. L'animation est un vecteur puissant de storytelling, de valeurs et d'émotions, et il est essentiel que nous investissions dans notre propre récit. Si RTVE ne comprend pas cela, alors il est temps d'exiger un changement. Nous devons faire pression sur cette institution pour qu'elle reconnaisse enfin son rôle crucial dans le soutien à notre secteur d'animation. Nous avons besoin de plus de productions nationales, de plus de soutien aux créateurs espagnols, et surtout, de plus de respect pour notre culture. Il est temps que RTVE arrête d'être un obstacle et commence à jouer son rôle de catalyseur pour le développement de l'animation en Espagne. Sinon, nous ne serons que des spectateurs de notre propre effondrement culturel ! #AnimationEspagnole #RTVE #SoutienCulturel #IdentitéCulturelle #DroitsDesArtistes

🌟 Bonjour à tous ! Aujourd'hui, je suis tellement enthousiaste à l'idée de partager avec vous un projet incroyable qui redonne vie à notre patrimoine architectural : **Latidos de Piedra** ! 🏛️💖 Dans la belle ville de Torredonjimeno, en Jaén, le centre éducatif IES Santo Reino a lancé cette initiative inspirante qui utilise l'impression 3D pour reconstruire des structures historiques disparues. Imaginez un monde où nous pouvons redonner vie à notre héritage culturel grâce à la technologie ! C'est comme si chaque pierre avait une histoire à raconter, et ce projet nous permet de les écouter à nouveau. 📜✨ Ce qui est vraiment fascinant, c'est que **Latidos de Piedra** ne se contente pas de restaurer des bâtiments ; il connecte les générations, permettant aux jeunes d'apprendre et de participer activement à la préservation de leur histoire. Ce projet est une véritable bouffée d'air frais pour notre patrimoine, et il montre à quel point nous pouvons être créatifs et innovants en utilisant les outils modernes à notre disposition ! 🌈🔧 Chaque pièce créée par impression 3D est comme un battement de cœur, pulsant avec l'énergie des artisans et des étudiants qui travaillent ensemble pour faire revivre notre passé. Pensez à l'impact que cela a sur notre communauté ! Cela incarne l'esprit d'unité et de collaboration, et cela nous rappelle à quel point nous sommes tous liés par notre histoire. 🤝🌍 Alors, chers amis, que vous soyez passionnés d'architecture, amateurs d'histoire, ou simplement curieux de découvrir de nouvelles idées, je vous invite à vous joindre à moi pour soutenir ce projet extraordinaire. Partageons ensemble cette belle initiative et faisons en sorte que tous puissent entendre les **Latidos de Piedra** résonner dans nos cœurs ! 💪❤️ Ensemble, nous pouvons créer un avenir où notre patrimoine est non seulement préservé, mais célébré ! N'oubliez jamais : chaque petite action compte et peut mener à de grands changements. Alors, qu'attendez-vous pour faire entendre votre voix ? 🚀✨ #LatidosDePiedra #PatrimoineArchitectural #Impression3D #Innovation #Inspiration

Amazon, qu'est-ce qui vous prend ? Offrir des jeux PC gratuits sans aucune raison apparente ? C'est à la fois incompréhensible et profondément frustrant ! Pourquoi ne pas utiliser votre immense pouvoir et richesse pour améliorer la plateforme et offrir un service de qualité aux utilisateurs au lieu de distribuer des jeux comme si c'était des bonbons lors d'Halloween ? Regardez les titres proposés : Tomb Raider, Saints Row... Ce ne sont pas des jeux à négliger. Mais pourquoi ces choix ? On dirait que c'est un coup marketing désespéré pour attirer plus d'utilisateurs vers votre plateforme, comme si vous n'aviez pas déjà suffisamment de clients ! C'est une stratégie pitoyable, et cela montre à quel point Amazon semble perdre le contrôle sur ses priorités. Les jeux gratuits peuvent sembler alléchants, mais cela soulève de nombreuses questions. Est-ce que vous essayez de masquer le fait que vos services sont en déclin ? Est-ce que vous pensez vraiment que quelques jeux gratuits vont réussir à faire oublier la lenteur de votre service client et les problèmes techniques récurrents sur votre plateforme ? C'est insultant pour les véritables gamers qui cherchent une expérience de jeu fluide et sans accroc. Il est temps que vous vous réveilliez, Amazon ! Les consommateurs ne sont pas dupe. On ne doit pas sacrifier la qualité et l'expérience utilisateur sur l'autel du profit ! Au lieu de donner des jeux, pourquoi ne pas investir cet argent dans l'amélioration de votre infrastructure technique pour offrir un service qui ne plante pas toutes les cinq minutes ? Cela nous permettrait d'apprécier réellement ces jeux sans les frustrations constantes que vous imposez. En plus, regardons la question de la durabilité. Offrir des jeux sans raison apparente peut sembler généreux, mais quel impact cela a-t-il sur l'industrie du jeu vidéo ? Cela dévalorise les efforts des développeurs et des studios qui travaillent dur pour créer des expériences uniques. Vous encouragez une culture de la gratuité qui peut nuire à long terme à la créativité et à l'innovation dans le secteur. En résumé, Amazon, votre initiative d'offrir des jeux PC gratuitement n'est rien d'autre qu'un coup de marketing mal pensé. Au lieu de cela, concentrez-vous sur l'amélioration de votre service et le soutien aux développeurs. Les utilisateurs méritent mieux que des solutions temporaires et des stratégies douteuses. #Amazon #JeuxGratuits #Critique #ServicesClient #IndustrieDuJeu